「武」文弄墨‧碧血丹青

寒戰2 :諜匪不明

以下純屬個人電影觀感

《魔獸：崛起》-  惡魔藏在細節裡

忽略細節、便顯得美中不足。

（筆者遊戲資歷──8年）

　　咱們的基哥從《浪人47》、《捍衛任務》之後，丟下一連串爽片、邏輯不對盤的名聲後，這次《惡夜殺機》反倒走起劇情片來。首先，這部片的中文名字實在不好，惡夜殺機？感覺又是如同捍衛任務、或是《一夜狂奔》的劇情，尤其在簡介扯上黑幫……但其實這部英文名字《Daughter of god》，絕對跟你可以想像的那些動作飛車、開槍噴血的場面沒什麼關連（如果不知道我在說什麼的可以參考《全面攻佔2》）。

　　必須得說，這部電影剪輯凌亂、劇情跳躍，劇中的男女主角，完全沒有關聯。以一位警察的謀殺，帶出整部電影凌亂的劇情，有時候來上一點偷情（可能皆喪偶也不算偷）、有時候也有未婚懷孕，以為顯示神蹟……但也正是如此，原先你看來，這部電影的邏輯絕對是糟糕的，究竟是奇幻動作片還是宗教劇情片。但最後劇情一轉，揭露了真正的兇手，其實那些你原先以為凌亂不對盤的邏輯，卻全部說得過去，也是我覺得這部電影不差的地方。

　　電影講得是被性侵的受害者，他們一身揹著這種傷痕而活，而社會、法律，卻不能給予那些加害者相對應的懲罰。受害者躲在生活的縫隙裡，以為訴諸信仰就能粉飾太平，劇中的Isabel在一開始宣稱是神蹟的當下，我當真以為看得是一部宗教奇幻片，她會幻想人飄浮在空中，那自然而然，如同聖母瑪利亞的未婚懷孕，卻也不是稀奇。但其實沒有，因為在那些傷痕之下，受害者開啟了一個機制保護自己，她不願再跟別人說、不願任何人提起……

　　男主角的劇情線，主要就是訴說這名被殺死的警察有多麼的無惡不作，我覺得這裡可惜的是，男主角對於他搭檔的態度沒有處理得更有價值，興許可以讓男主角的兒子曾受到這名搭檔的侵犯（我覺得某方面其實是有），再來描述男主角的情緒反應或是他會採取調查，才顯得更有意義。

為民、為情──《刺客聶隱娘》

　　《刺客聶隱娘》，無庸置疑，完美的武俠電影。整部電影不出五十句的台詞，卻把整個武俠精神演活、演得透徹了。片中的聶隱娘，劍術已成，卻道心未堅，奉師命刺殺表兄田季安。但最後卻下不了手，聶隱娘是這麼說的：「季安孩子年幼，田季安一死，魏博將陷入紛亂，因此違抗師命。」道姑回了那一句：「劍道無親，不與聖人同憂。汝今劍術已成，唯不能斬絕人倫之情。」

　　武俠小說對俠的定義很廣，行俠仗義是俠、浪蕩狂傲是俠、隱居山林是俠、為國為民也是俠。金庸裡的一代大俠──郭靖，其為國為民，死守襄陽，是為「俠之大者」。回頭來看聶隱娘，她是因為與「聖人」同憂（聖人該指孔孟，一生為國奔走，闡述民貴君輕的思想），才下不了手，是為民？還是為情？那對玉玦實是婚約信物、卻也帶有決絕之意。窕七因為政治利益，而被迫犧牲，她最後卻無因此生恨，刺殺表兄。但這究竟是為情，還是為民？

喜愛看電影的都知道，每一部好電影，都會有那麼一句台詞，令你印象深刻，久久難以抹去。

（1）You're waiting for a train. A train that'll take you far away.

（2）we accept the love we think we deserve.

不知道有沒有人跟我一樣，很喜歡看動畫電影

甚至想要畫阿!!!想要問問大家對「華語」動畫電影的看法

Sometimes it is the people no one imagines anything of who do the things that no one can imagine.

　　《模仿遊戲》，這部埋沒在春節《金牌特務》的高人氣、加上《格雷的五十道陰影》高話題的一部好片。講述英國數學家、邏輯學家、密碼分析學家和計算機科學家艾倫·圖靈在二戰中幫助盟軍破譯納粹德國的軍事密碼的真實故事。

　　故事敘述的方法三線，艾倫·圖靈在二戰時期為政府工作是主線、少年求學一線、另一線就是倒敘的現在，從欲探求真相的刑警不斷去追，才從現在的艾倫口中接收到這些訊息，而另一方面他是被迫害的。由於性向的緣故，英國法律當初把同性戀視為猥褻，逼不得已而接受治療，甚至最後以自殺作結。

總有一天你會飛──《鳥人》

　　電影描述一個曾飾演超級英雄的過氣電影明星，現在要站在百老匯的舞台表演，挑戰自我，所發生的種種故事。整體的風格幽默詼諧，也有諷刺的意味在，而且隱隱中提及好萊塢、舞台劇的糾葛，是一部非常有趣的電影。

　　男主角，也就是飾演鳥人的米高基頓，其實就是初代的蝙蝠俠，所以這部電影幾乎算是他的寫照，一方面也在諷刺好萊塢最近這幾年都拿英雄漫畫來改編，缺少原著劇本。米高基頓在電影裡不斷有一個聲音，他曾飾演的鳥人，不斷提及他輝煌的過去，也幻想自己擁有漂浮、移動物品的超能力；在內心的聲音拉扯之下，米高基頓以及電影中的其他角色也帶出《鳥人》的核心：「肯定。」

《心靈捕手》（Good Will Hunting），1997，麥特戴蒙、羅賓威廉斯

發人省思的一部片，家庭、教育、社會、人群。
主角麥特戴蒙是個不學好的孩子，可是其實他擁有很大的數學天賦，
經由羅賓威廉斯飾演的心理學教授，一步一步的帶出他的際遇，

等待使我們完整──《等一個人咖啡》

　　我們常常會在網路上看到一段話：「一生當中，你會遇到任何人，都是有目的的。有人使你成長、有人使你完整。」我想這一部《等一個人咖啡》，很成功的詮釋了這段話。

　　故事的元素十分簡單，就是愛情。可是電影把它拆成三個部分，一個是恆久的白頭偕老、初嘗愛情的甜蜜美好、最後是刻苦銘心的生離死別。三條線分開走，讓人讀完這篇愛情故事，仍有一種餘韻繞樑的感覺，好像覺得怎麼就這樣結束，又會發現，故事裡講得愛情，好像就是人生的那麼回事。

支撐現實的永遠都會是夢想──《大夢想家》

　　應該是上上禮拜看完這部片的，現在夜深了，外面下著點雨，明天又要回到國中跟國中生鬼混，這就是我的現實；而我想著參加什麼文學獎得獎、什麼劇本獎入圍，跟哪個女孩告白成功、又或是中了八億的樂透，但是就算我中了我還是要把兵當完（我不能罵髒話）……如此種種，這些是夢想，他們支撐著我要把現實做完。不知道你會不會有一種經驗，當我讀國高中的時候，日子實在是很無趣，每天就是上課、輔導課、自習、回家，如此周而復始，那些無趣的時候，每當我早上七點爬起來，我都會想，去班上又有什麼有趣的事、美麗的女孩，這些是讓我覺得現實不這麼無聊的「夢想」，而你呢？

　　《大夢想家》的英文片名是《Saving MR. Banks》，由我解讀的話，現實就是「錢」，一種你必須倚靠他餬口的東西；我一開始以為這部電影是華特迪士尼的傳記，但進了電影院看完才發現並非如此，電影講得是華特迪士尼要跟一位兒童文學小說家：崔佛斯，取得她的小說電影版權，而敘述方式是以說服的過程、崔佛斯的兒時生活互相穿插，裡面有崔佛斯的家人、兒時生活的記憶，這些經驗，都跟崔佛斯所寫的小說有關。在崔佛斯考慮要出售小說版權的同時，她也多少受到了一點現實的壓迫。如此兩相對比，崔佛斯兒時記憶的父親、她現在又受到的現實壓力，如何去擺脫……

這只是人性的其中一種樣貌──《華爾街之狼》

　　李奧納多，從《鐵達尼號》到《全面啟動》，這位演員的演技，實在沒有令我失望。在聽聞他新上映的片子入圍奧斯卡之後，說什麼也要去看，聽了一些人的建議──千萬不要找異性朋友去看，會很尷尬，所以我找了四個男生。

　　先來聊聊人性，當我看完《末日列車》，我就認為人性一直是一種很荒謬的東西，而他擁有千百種面貌，你現在所擁有、所經歷、所品嘗、所憎恨的，不過是其中一種；而《華爾街之狼》明確、赤裸地揭露其中一種。

All about Her──《雲端情人》

　　其實很早很早就看了這部片了，一直沒有空紀錄下來，也好像不願意去記錄，可是剛剛看到一篇關於這部電影的文章，想起裡面的台詞，又有點想要書寫什麼。這部片講得是一個寂寞的上班男子，因為走不出婚姻的失敗，轉而跟雲端軟體產生戀愛，甚至發生關係（？）的故事。

　　某方面來說，這部電影是我的自省，也是一種自贖。剛分手的時候，相信被分手的一方，都會覺得是自己失敗、自己的錯誤，才會令對方離我而去，這點毫無疑問，應該沒有人會很開心地覺得「嘻嘻，她終於離我而去」，一場失敗的戀情，沒有人是贏家。

　　看著電影希爾多的反應，他的回憶，與前妻的回憶、相識的那段日子，然後一步一步想要走出這段婚姻失敗的烏雲，彷彿看到前些時段的我自己，只是我沒有這樣的軟體，讓我可以不用依賴他人，早一步走出陰霾。我不會說，也不能說我現在完全地走出來，猶如希爾多在電影裡說的台詞：

夢與人生與旅程──《白日夢冒險王》

　　班史提勒這部自導自演的電影，沒有讓我失望。夢是什麼，是你的希望？你的潛意識？當主角想未來的事情想得入神，觀眾卻說那是白日夢。當你不斷地想，但沒有付諸實行，一切就真的如一場夢一樣──那些事情只會出現在夢中。

https://www.youtube.com/watch?v=4Ra91Keb0Bo

Hello, darkness my old friend

I've come to talk with you again
Because a vision softly creeping
Left it's seeds while I was sleeping

若人生註定是一場漂流，一定會有人陪你走過

──《地心引力》

　　首先，請原諒我必須用這麼長的標題。人生雖然苦短，但是用這二十字來形容，還是恰當的。這部電影是墨西哥導演艾方索‧柯朗的新作，這位導演曾經導過《哈利波特：阿茲卡班的逃犯》、擔任監製《羊男的迷宮》，不過這兩部對我來說年代有點久遠，印象顯得模糊，所以我選擇從《地心引力》來重新認識這位導演。在《地心引力》中，他身兼編劇、監製、剪輯。

　　最近無聊，看到二輪電影上映《實習大叔》，搭配上這部《愛在希臘午夜時》，就自己買了票進戲院觀賞。稍微看了一下《愛在希臘午夜時》的評價，清一色都是高分，自己看了以後也有許多看法，藉此文分享一下。

　　《愛在希臘午夜時》是被文青奉為愛情寶典三部曲的最終章（電影院的電影介紹所寫），這部電影，鏡頭、角色、場景，都很簡單。場景一開始的機場、車；用餐前海邊的休憩處、用餐時的大廳，還有咖啡廳、飯店。就這幾個場景，人物對話，分享他們的人生。

　　這一部片，看得不僅僅是愛，還有人生。就這樣聽男女主角在車上、大廳與其他角色互動，他們輕輕地、直接地道來他們心中的愛、他們的人生，不禁讓人沉浸在裡面。如同電影裡所說的：「你不需要愛愛情，但你需要愛人生。人生就是朝生暮死，我們都是過客。」接著舉杯，敬──過客。

　　愛還是會有爭吵，也是包容。很直接的道出創作者的愛情理念。就像女主角問男主角說得：「我們還要在一起生活五十年，若我可以改變一個習慣、性格，你希望是什麼？」男主角只是很簡單地說道：「我只希望你不會想要改變我。」這就是愛；如同他們在飯店房間爭吵，有時候男主角明明什麼都沒說，但是女主角就是會歇斯底里的不斷絮語，男主角卻可以忍受、可以包容，猶如男主角最後在戶外咖啡廳爭吵的時候說的：「這就是真愛，若你不接受，我也可以離開，不需要像隻狗一樣的乞憐。」我一直覺得，相愛、所謂的「Romantic Relationship」不會、也不需要互相把彼此變得更好的人，失戀才會；因為當初就是你覺得他夠好，你們才會相愛，愛是包容、不是改變。當然，這只是我的愛情觀。

《愛情避風港》

　　這部片，在爛番茄的評價很低，但是我覺得這部趁著情人節而上映的電影，還是有一定的可看性。鏡頭一開始是以女主角，滿身是血的逃離作為開頭，這是一種懸疑的布陣，而故事就是女主角，逃到一個小市鎮，愛上鰥夫。隨著劇情走向，一直會有一個警察，要追捕到這個女主角。觀眾可能會一直猜，她殺了他前男友？但是本劇懸疑的結果，還挺出乎意料，卻又在情理之內，而且是現實中有可能發生的事情。

　　這部的劇本，對話精簡，壓根沒有海誓山盟，可是你可以發現男女主角的情愫慢慢成長。而且劇末，還拋下一個帶點玄靈的結局，我覺得這部應著節日而誕生的愛情電影，還是有可看性。

　　楊冪是我非常喜愛的大陸演員，從神鵰的郭襄開始、仙劍的雪見、美人心計的雪鳶……所以《小時代》我自然留上心，對於小說作者也大概Google了一下。先說說郭敬明，也就是原著。關於導演作品爭議方面，不多評論。

　　在表現手法，鏡頭不會隨意跳躍，算是已經初窺導演門徑；編劇方面，雖然故事中有許多令人匪夷的點，例如兩對戀人的分手，都是草率的處理，但個人看來，這不影響《小時代》的故事。《小時代》表現的是友誼，尤其是一群女生的友誼。從小在文組打滾的我，常常周遭都會發生許多原本是一團的女生朋友，但可能下一秒完全變成仇人。這就是《小時代》表現的友誼，正是《小時代》的核心價值。

　　片中的浮華，在一方面，它是失敗的，為《小時代》蒙上一層敗金的陰影，但在片中的表現來說，他有畫龍點睛之妙。一個操弄金融的顧里、時尚雜誌社助理的林蕭，兩位義不容辭地挑起浮華大樑，撐起整個故事。因為個人覺得故事方面還算緊湊，就像市面上的言情小說，若他們還需要打工、念書，這樣會失去故事的軸線，而且故事發生的背景也與這些無關，所以索性安上一層浮華，讓故事更直接的表現，其實個人覺得可以接受。如同《致我們終將逝去的青春》中的朱小北，他因為要工作、因為被壓榨，所以之後與眾人脫節。當然，《小時代》與《致我們終將逝去的青春》表現的價值與最終目的皆不同，不宜相提並論。

　　《小時代》風評不一，但是它是一種夢想起飛、感情碰撞、卻友誼長存的故事，我恰好碰到相同的時代，所以可能特別有感觸。如同電影宣傳所寫：「這是一個夢想閃耀的時代，這也是一個理想冷卻的時代；這是最壞的時代，這也是最好的時代，這是我們的小時代。」

今天去八德看了二輪電影，感謝二輪戲院把這兩部放一起。難得兩部都劇情扎實，而且很類似。

《藥命關係》

　　這部電影說真的有讓我驚豔到，之前就有想過要看，但一直沒有時間。它故事敘說一個憂鬱症病患，因為用藥不當，而殺死自己的親人，故事的引子是這樣，不過途中經歷很多劇情拉扯，然後得知最後一個隱藏的結果！它是我近日以來，猜不到結果的電影，劇情峰迴路轉，沒有什麼令人緊張的動作場面，導演用一個一個平和的鏡頭組成這部電影，值得一看。另外就是私心覺得女主角很漂亮。